Заказчиком был французский кардинал Жан Билэр де Лагрол, служивший послом Франции в Риме при дворе папы Александра VI.
В договоре сохранились слова поручителя, влиятельного патриция, покровителя таланта Микеланджело, римского банкира Якопо Галли:
«Я, Якопо Галли, заявляю, что работа будет самой прекрасной из всех работ по мрамору, какие только есть сегодня в Риме. Она будет такого качества, что ни один мастер нашего времени не сумеет создать лучше».
Благодаря поручительству банкира, эта дорогостоящая работа была заказана неизвестному и очень молодому скульптору. Гонорар за неё составил 450 золотых дукатов.
Микеланджело Буонарроти (1475-1564)
Микеланджело на портрете Даниэле да Вольтерра, ок. 1544 г. (Фото: wikipedia.org. Общественное достояние)
Микеланджело Буонарроти — один из самых гениальных мастеров эпохи Возрождения Италии — скульптор, живописец, архитектор, поэт, мыслитель. В мире почти нет равных ему, оставившему столь богатое наследие.
Современник гения — художник и писатель Джорджо Вазари (1511-1574) считал Микеланджело недосягаемой вершиной в мировом искусстве, и в своих «Жизнеописаниях наиболее знаменитых живописцев, ваятелей и зодчих» так написал о непревзойдённом мастере:
«Искусства достигли в нём такого совершенства, какого не найдёшь ни у древних, ни у новых людей за многие и многие годы. Воображением он обладал таким и столь совершенным и вещи, представлявшиеся ему в идее, были таковы, что руками осуществить замыслы столь великие и потрясающие было невозможно…».
«Пьета» в работах художников эпохи Возрождения
Интерес художников к библейским сюжетам всегда был велик. Начиная с Раннего Возрождения, европейские художники в своих произведениях отражали скорбящую Мадонну, оплакивающую распятого сына, снятого с креста. Одним из них было полотно Пьетро Перуджино (1446-1524) — «Оплакивание Христа» (1495)
Пьетро Перуджино. Пьета. 1490. Уффици, Флоренция. (Фото: wikipedia.org. Общественное достояние)
«Пьета», Сандро Боттичелли. (Фото: muzei-mira.com)
История создания и интереснейшая судьба «Ватиканской Пьеты» Микеланджело
Микеланджело Буонарроти. «Пьета» («Оплакивание Христа»). (Фото: wikipedia.org. Общественное достояние)
В мае 1497 года скульптор отправился в каменоломни Каррары и выбрал глыбу мрамора чистейшей породы почти без вкраплений и трещин.
Скульптура была предназначена для усыпальницы кардинала, и, согласно договору, через год должна быть завершена. Но мастер не уложился в срок: уж очень трудоёмким оказался творческий процесс, работа растянулась на два года и была звершена в 1499 году. Микеланджело было всего 24 года! Кардинал, увидев неоконченное произведение скульптора перед самой смертью, пришёл в восторг и подтвердил, что Буонарроти выполнил условия договора.
Скульптура была установлена на самом почётном месте в самом сердце Ватикана — Соборе Святого Петра. Она служила образцом для подражания молодым мастерам. Сам скульптор частенько захаживал в храм полюбоваться своей работой.
Мраморная «Пьета» — единственная скульптура Микеланджело, на которой есть его автограф. Писатели-биографы и искусствоведы полагают, что причиной этого стали неугасающие споры завистников о подлинности творения и авторстве Буонарроти. Однажды услышав, что его труд приписывают скульптору Кристофоро Солари, Буонарроти тайно остался в капелле и высек на перевязи Марии: MICHEL.AGELVS BONAROTVS FLORENT.FACIEBAT («Микеланджело Буонарроти, флорентинец, исполнил»). Но он больше никогда не ставил автографов на своих творениях.
Скульптор допустил ошибку в имени. За пять веков никто не осмелился исправить четвёртую букву, чтобы не нарушить целостность и уникальность произведения.
Акт вандализма, совершённый Ласло Тотом
Эта скульптурная композиция пострадала несколько раз от небрежности и вандализма, что показал спектральный анализ. Несколько веков назад часть левой руки Богородицы была отбита, однако реставраторы её превосходно восстановили. А в конце XVIII века при транспортировке обломали четыре пальца Марии, что также было безупречно отреставрировано.
Во второй половине ХХ века был совершён ужасный акт вандализма: австралийский геолог, венгр по происхождению Ласло Тот, крича, что он Христос, набросился на статую и нанёс скальным молотком пятнадцать ударов по мрамору.
Акт вандализма, совершённый Ласло Тотом. Вандал был схвачен. (Фото: wikipedia.org. Общественное достояние)
Вандал был схвачен и осужден главой Ватикана за порчу культурного наследия. А скульптура Микеланджело уже много лет находится под надежной защитой в главной церкви Ватикана. Скульптурная композиция возвышается над головами туристов и паломников, а для большей безопасности окружена акриловым закаленным стеклом.
Пострадала снова рука Мадонны и её прекрасное лицо. Было собрано около пятидесяти осколков, которые затем были заботливо использованы при реставрации.
Фото «Пьеты» после акта вандализма, 1972 г. (Фото: wikipedia.org. Общественное достояние)
Вандал был схвачен и осуждён главой Ватикана за порчу культурного наследия. А скульптура Микеланджело уже много лет находится под надёжной защитой в главной церкви Ватикана. Она возвышается над головами туристов и паломников, и для большей безопасности окружена акриловым закалённым стеклом. Основание, на котором расположена скульптура, было создано спустя более ста лет Ф. Барромини.
Микеланджело Буонарроти, «Пьета». Фрагмент. (Фото: wikipedia.org. Общественное достояние)
Естественность и натуральность «Пьеты» Микеланджело
Работа Микеланджело была воспринята как настоящий мировой шедевр, её признали «национальным культурным достоянием» и перевезли в Собор Святого Петра в Риме в конце XVIII века. Подлинную скульптуру и сегодня можно увидеть в главной церкви Ватикана;
Естественность и натуральность — главные критерии, которым следовал мастер, выполняя заказ французского кардинала. Эти характеристики нашли своё отражение и в размерах скульптуры. По подсчётам специалистов, рост Иисуса составляет около 175 см, Марии — 168 см.
В истории упоминается серьёзный скандал, который разразился по поводу возраста Богородицы. Скульпторы эпохи Возрождения говорили о том, что скорбящая мать, Дева Мария, изображена чересчур молодой. Микеланджело дал отпор нападкам, утверждая, что непорочные девы гораздо дольше сохраняют юношескую красоту.
Микеланджело Буонарроти. «Пьета». Фрагмент. Молодое и красивое лицо Девы Марии – символ чистоты и святости. (Фото: wikipedia.org. Общественное достояние)
Общий вид капеллы. (Фото: ru.wikipedia.org. CC BY-SA 4.0)
По материалам свободного доступа в Интрнете
__________
Чтобы оперативно и удобно получать все наши публикации, подпишитесь на канал Epoch Times Russia в Telegram
